畢卡索、卓別林、赫本……他拍了西方文藝界的半壁江山,每個人都像卸了妝一樣

2018年04月10日     4324     檢舉

「人們往往將希望向世界展示的一面,

呈現在攝像機面前…

但外表之後的更加珍貴,

並比他自己所相信的更加精彩。」

Irving Penn

黑色逆於白色,

卻與白色相映相襯盎然生趣。

它們是自然萬物的源起,

亦如是閒適的詩人。

「視覺效果絕佳,讓人駐足,

不忍繼續翻頁。」

曾有人這樣評價他的攝影作品。

他的作品超脫了流派的限制,

無論時代如何變遷,

他或許永遠都是,

時尚攝影史上最重要的名字,

他就是美國肖像攝影大師Irving Penn。

Irving Penn

………

這張照片的主人公,

是Irving Penn的妻子兼靈感繆斯

Lisa Fonssagrives-Penn,

用身體呈現出一種複雜的安靜感。

她以紋絲不動地,

擺出了個三角形造型,

無視地心引力的存在,

就好像波浪中的一段,

甚至有一種禪意在其中。

這張拍攝於1950年代的攝影作品,

是Irving Penn的經典代表作之一。

Lisa Fonssagrives-Penn

………

1917年6月16日,

Irving Penn出生於美國新澤西洲

一個名叫Plainfield的小鎮,

父親是一個鐘錶匠,

母親是一個護士,

還有一個弟弟。

奧黛麗·赫本

………

Irving Penn在學校里學習的是畫畫,

畢業後為《Harper's Bazaar》創作時尚插畫,

同時也為一些大型百貨公司做廣告設計,

在這段短暫的歲月里,

他為之後的攝影事業,

奠定了良好的審美基礎。

這樣讓他有機會接觸到,

當時與雜誌社合作的藝術大師,

其中就包括超現實主義藝術家達利。

達利

………

與各類藝術名家的共事經歷,

讓Irving Penn打開了世界的新大門,

也讓他逐步探索出自己的獨特風格。

畢卡索

………

高超的構圖技巧、

對細節的完美把控,

以及冷靜、清晰簡約的美學風格,

都讓Irving Penn的攝影作品,

在那個時代顯得個性鮮明。

如今的人們,

似乎更願意把時間花在P圖上,

而Irving Penn對此卻嗤之以鼻,

正因他對於傳統攝影的堅持,

才使得他的作品中,

有著透徹人心的靈魂捕捉。

甚至有人說,

Irving Penn的攝影作品之美,

超越了身穿Balenciaga與Dior

華麗高級訂製服裝的模特。

他親切的單眼相機鏡頭,

能將藍領工人或本地居民,

蒙上一種與好萊塢明星,

或傑出文豪無異的迷人氣質。

此後,Irving Penn加入《Vogue》,

負責封面插畫,

隨後成為Vogue的封面攝影師,

併兼顧內頁插畫編輯。

他擅長構建精巧的三維、二維場景,

極大地影響了二戰後,

人們對時尚攝影的觀念。

Irving Penn獨特的攝影角度將服裝拍出了藝術之美

………

與昔日《Vogue》

對上流社會的拍攝聚焦手法不同,

Irving Penn努力擺脫繁複華麗的背景,

他偏愛只用房間一角當背景,

加上凌亂的小地毯與凳子,

昏暗的燈光卻又能精準捕捉到,

人物性格與內心深處的觸動。

1950年,

他為《Vogue》在秘魯利馬,

拍攝了一組時尚大片,

展示了其對鏡頭的成熟把握。

除了單人攝影與時尚大片,

Irving Penn對群像攝影也十分在行,

在這幅於1947年為《Vogue》

所拍攝的群像時尚大片中,

他不僅完美地捕捉到,

每一個模特的表情、衣服細節,

更讓照片散發出一種高貴,

而耐人尋味的微妙質感。

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